Esculpindo Rios em Madeira

Os rios mudam constantemente, suas vazantes e vazantes lentamente, mas constantemente, transformando as paisagens ao longo do tempo. O artista Chris Haggerty tenta capturar essa complexidade em peças estagnadas penduradas nas paredes.

Vasculhando lajes de madeira outrora destinadas a aterros sanitários, Haggerty pode ver o contorno de um rio começando a tomar forma. Usando as bordas naturais das árvores, ele combina as peças de madeira com areia e pedras para textura e resina para criar uma sensação de movimento para a água. Como Haggerty usa tantos elementos naturais em sua arte, não há duas peças iguais.

Haggerty sempre se considerou um cara que gosta de atividades ao ar livre. Mas seu amor pelos rios se solidificou durante seu tempo na Marinha. Nas raras ocasiões em que ele tinha alguns dias de folga, Haggerty e sua esposa iam de carro até as montanhas perto de Lexington, Virgínia, para visitar o rio Maury. Não importa quantas vezes ele tenha visitado Goshen Pass, um desfiladeiro de 3,7 milhas no rio, nunca envelheceu.

Um rio pode simbolizar algo diferente para qualquer pessoa - vida e morte, poder e segurança, relaxamento e até limites. Para Haggerty, um rio é um lembrete de que a vida continua. "Não importa o que atrapalha o rio; ele não para só porque há obstáculos", disse ele. "Ele encontra uma maneira de contornar e continua."

"Não importa o que atrapalha o rio; ele não para só porque há obstáculos."

Antes de fazer peças encomendadas, Haggerty gosta de conversar com os clientes sobre sua própria visão de um rio. Detalhes como o tamanho e o esquema de cores de uma sala são cuidadosamente considerados enquanto ele desenha seus planos. Seu objetivo é criar peças marcantes, tapeçarias em torno das quais uma sala possa ser construída. Haggerty está orgulhoso de que a maior reclamação que recebeu até agora sobre seu trabalho é que uma cliente gostaria de ter optado pela opção maior.

Criar arte de rio não era onde Haggerty originalmente se via na vida. Além de rabiscar bonecos em coisas aleatórias, tocar violão e escrever algumas músicas, a arte nunca foi algo que ele se interessou em seguir. "Eu meio que caí na arte", disse ele. "Eu não estudei arte. Não poderia falar sobre nenhum outro artista. Só sei que o que eu crio estou apaixonado por fazer."

Após sua passagem pela Marinha, Haggerty se estabeleceu em Long Island perto do resto de sua família. Não demorou muito para ele perceber que o trabalho de alta potência com um grande salário que ele conseguiu estava consumindo completamente sua vida. Trabalhar em turnos de 12 horas, cinco a sete dias por semana, deixava-o com pouco tempo para ficar com a família. Além disso, a pressão causada pelo alto custo de vida em Nova York, diz Haggerty, o forçou a um lugar escuro mentalmente.

Ao navegar pelo Instagram, ele começou a ver mais pessoas em seu feed trabalhando com madeira. Precisando de algo para fazer com as mãos, Haggerty fez sua primeira cena de praia usando madeira, resina e algumas conchas encontradas. Ele então percebeu que criar arte era o que estava faltando em sua vida. "Aquele espaço escuro em que eu estava desapareceu enquanto eu fazia isso", disse Haggerty. "Eu não sabia como fazer isso funcionar, mas sabia que era isso que eu precisava fazer."

"Eu não sabia como fazer isso funcionar, mas sabia que era isso que eu precisava fazer."

Eventualmente, Haggerty largou seu emprego de tempo integral e, após uma série de encontros casuais, decidiu se reassentar com sua família nos arredores de Greenville, SC. ​​Em sua nova cidade natal, ele conseguiu preencher seus dias passando tempo com seus filhos e visitando muitos dos diversos rios do sul. E ele encontrou um equilíbrio em sua vida com uma saída para sua energia criativa.

Em sua oficina, Haggerty encontra a tranquilidade e a inspiração que sente ao visitar um rio enquanto trabalha em uma peça. Deitar no leito do rio é uma prática intuitiva. Às vezes tudo se encaixa rapidamente; outras vezes, garantir que pareça natural pode ser a parte mais longa do processo. "É uma coisa catártica", disse Haggerty. "Isso me diz onde colocar as coisas enquanto estou fazendo isso."

Embora tenha criado de tudo, desde letreiros comerciais a móveis, Haggerty se diverte ao máximo criando a arte pendurada na parede retratando uma cena do rio. Uma grande peça de 30 por 60 polegadas que ele concluiu recentemente agora está pendurada na parede de sua oficina como um lembrete do que esse trabalho significa para ele. "Todo mundo tem a síndrome do impostor, e isso acontece comigo também", disse Haggerty. "Não importa o quão ocupado ou lento seja o trabalho, isso pode se insinuar. Mas desde que tenho aquela peça grande pendurada na parede, é como se não, eu posso fazer isso."